PARÍS — Irène Silvagni, ex directora creativa de Yohji Yamamoto y editora de moda de Vogue París, murió el jueves después de una larga enfermedad.
Silvagni nació y se crió en París, y comenzó su carrera en la revista Elle, antes de pasar al universo Vogue, primero como editora europea para la edición estadounidense y luego como editora de moda de Vogue París. Durante su tiempo en la revista, fue conocida por defender a fotógrafos entonces desconocidos como Peter Lindbergh, Steven Meisel, Bruce Weber, Paolo Roversi y Ellen von Unwerth. Era conocida por su abrazo visionario de nuevas ideas, así como por su elegancia y amabilidad.
En 1981, estaba entre la audiencia como editora cuando Yohji Yamamoto y Rei Kawakubo desfilaron por primera vez en París en lo que entonces se consideraban colecciones impactantes, pero que terminaron revolucionando la moda.
Conocer a Yamamoto condujo a una asociación creativa de décadas, ya que Silvagni se desempeñó como director creativo de la diseñadora después de que ella dejara Vogue París.
“Ella realmente tenía una historia de amor con Yohji Yamamoto porque lo respetaba mucho”, dijo a WWD Inès de la Fressange, una amiga desde hace mucho tiempo. Mientras los diseñadores japoneses desafiaban las normas parisinas, causaban revuelo y recibían malas críticas, Silvagni abrazó la dirección. “Fue un gran, gran cambio. Para alguien que era joven en los años 50, podría haber sido difícil de entender, pero sabía que algo estaba pasando”.
La asociación de Silvagni y Yamamoto se volvió innovadora. “Uno puede estar muy orgulloso de eso, de ser el consultor de un genio. Ella no tenía miedo de nada. Estaba convencida de que él era fresco y amaba su trabajo”, dijo de la Fressange.
Su tiempo en Vogue, donde puso a De la Fressange en la portada cuando la modelo tenía más de 30 años, entonces una rareza en el mundo de la moda, se vio enriquecido por su amor por el arte.
“Ella viene de una generación de mujeres que pensaban que todo era posible. Por sus conocimientos, sabiendo mucho de pintores y escritores, pudo llevar este espíritu a la moda. Sabía que los pintores de los años 30 eran adelantados a su tiempo, y creo que estaba convencida de que en la moda tenía que ser igual. Ella no era alguien siguiendo algo, ella quería descubrir”.
De la Fressange, cuyos hijos llamaban a Silvagni tía Irène, también recordó su amabilidad y su extensa casa de campo en Provenza, donde era conocida por recibir a muchas personas de la industria de la moda a lo largo de los años. “Cuando pienso en Irène, inmediatamente pienso en las personas que la rodean y en las personas que amaba, porque tenía esta admiración por las personas dotadas y talentosas. Era creativa, inteligente y de mente abierta, por eso estaba tan cerca de muchos fotógrafos y diseñadores. Ella realmente podía entender su creatividad sin ningún prejuicio”.
Nathalie Ours, quien trabajó con Silvagni durante su tiempo en Yohji Yamamoto, dijo que su amabilidad se transmitió al resto del equipo.
“Ella no solo fue inspiradora para Yohji, sino para todas las personas que la rodeaban. Tuvo una visión de una manera muy generosa, siempre estaba lista con nuevas ideas para abrir los ojos”, dijo Ours. “Es increíble cuánto aprendimos de ella y la forma en que fue tan generosa. A veces las personas son muy creativas pero no necesariamente muy generosas. Pero ella era generosa, amable y muy, muy divertida”.
Sobre su tiempo en Vogue y el legado que dejó con los fotógrafos de moda, Ours agregó: “Ella trabajó con una generación de fotógrafos que se han vuelto icónicos, y ella hizo que realmente sucediera”.
La fotógrafa Nicoletta Santoro, ahora directora creativa de Town & Country que comenzó a trabajar con Silvagni durante su propia carrera en las ediciones internacionales de Vogue, era una amiga desde hacía mucho tiempo.
“Para mí, Irène fue mucho más que la editora de Vogue Francia. Ella fue como una segunda madre para mí y fue mi mentora. Cuando me mudé a París, recién casada y con mellizos, ella apoyó mi creatividad, le dio un hogar a mis sueños visuales, me alimentó y me impulsó. También me guió a través de los secretos de la vida parisina y su amor por su ciudad era profundo”, dijo Santoro a WWD.
“Irène también luchó para nutrir a una nueva generación de talentos que eran extraños en ese momento, dando descansos a todos los que traje: Peter Lindbergh, Steven Meisel, Paolo Roversi, Max Vadukul. Mi vida no hubiera sido la misma sin ella y fue una visionaria y decana de la moda como ninguna otra”.
“Aunque parezca un cliché, siempre estuvo disponible y atenta. Su sentido de la moda, y sobre todo de la elegancia, especialmente en la elección de las joyas en equilibrio con la alegría de vivir heredada de una infancia marcada por la guerra”, agregó el autor Gerald Cohen, quien conoció a Silvagni cuando estaba en Vogue y mantuvo una amistad con ella a través de los años. “Obviamente inspiró y acompañó el movimiento minimalista de la época, particularmente apoyando a Ann Demeulemeester y a los diseñadores japoneses, por lo que fue natural que se convirtiera en asesora de Yohji Yamamoto. Por supuesto, había trabajado con los mejores fotógrafos, incluido Oliviero Toscani, se alimentaban mutuamente de su trabajo. Era natural que su hija Alexia también se convirtiera en una fotógrafa de renombre”.
Silvagni pasó una vida rodeada de arte y artistas. Estuvo casada con Giorgio Silvagni, productor de la ganadora de la Palma de Oro “Eternity and a Day”, y su hija Alexia Silvagni es una fotógrafa que cuidó a su madre en sus últimos años. Su hijo, Jerome Silvagni, falleció en 2018.
