Encaramado en botas de plataforma del calibre de Frankenstein, Olivier Rousteing recorrió las amplias salas de exposición de Balmain en París, unidas por una escalera de caracol de piedra, con la misma facilidad que si llevara zapatillas deportivas.
No tuvo que renunciar al calzado vertiginoso para antes del otoño, ya que la colección se remonta a finales de los 60 y principios de los 70, cuando los pantalones acampanados radicales se tragaron los pesados tacones disco.
Continuando con su diálogo cada vez más intenso con el legado de Pierre Balmain, quien fundó su casa de moda en 1945, Rousteing encontró muchos elementos históricos atractivos que se sumaron a una colección diversa, maravillosa y accesible.
“Tengo muchas ganas de cavar y profundizar en los archivos de la casa”, dijo, y señaló que muchos de los códigos de marca que ha exaltado, entre ellos los botones dorados, la sastrería estricta y el monograma Labyrinth, tienen sus raíces en décadas pasadas. “Es interesante volver al pasado y entender todo lo que pasó por la casa y dónde estamos hoy”.
Recientemente, ha estado impulsando estampados de leopardo, un guiño a los looks de Balmain usados por Josephine Baker a fines de la década de 1950, y también formas redondas, que tienen sus raíces en bocetos de Karl Lagerfeld, cuyo primer trabajo en París en 1955 fue dibujar para Pierre Balmain.
¿Por qué centrarse en las décadas de 1960 y 1970?
Rousteing dijo que se sintió atraído por el glamour de la época, cuando el fundador se alejó de los estilos de “jolie madame” hacia modas que eran más elegantes, más elegantes e internacionales.
En el momento justo, una modelo entró en la habitación con un minivestido sin tirantes tan breve como una toalla envuelto alrededor del torso, una fila de grandes botones dorados colocados en ángulo. Rousteing notó que estas prendas tienen pantalones diminutos, lo que los convierte técnicamente en mamelucos, y se reprodujeron casi exactamente como los estilos de archivo.
Pañuelos de seda estampados de los años 70, que Rousteing no cambió ni un ápice, se convirtieron en tops drapeados, túnicas holgadas y faldas cruzadas, mientras que los logotipos funky de PB se convirtieron en parches bordados en trajes deportivos o llamativos herrajes para cinturones.
Si bien la colección se inclinó en gran medida hacia la ropa de día, Rousteing hizo todo lo posible con blusas y vestidos con pavé de cristal que se asemejaban a broches y lazos inflados. Mientras tanto, los espectaculares anteojos con tachuelas de cristal fueron un guiño a la obsesión del fundador con los anteojos de ópera y los sombreros con forma de máscara.
A Rousteing le gusta llamar a Balmain una “bella durmiente” con archivos ricos e innumerables narrativas a la mía. “Es una historia interminable”, dijo entusiasmado.
